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20 "auswahljury"

Impression des „Mut-Muskel-Worskhops” von Radikale Töchter beim Best OFF Festival Freier Theater 2026
Festivalteilnahme Auswahljury

Auswahljurys Festival 2026

Zwei Auswahljurys nominieren die Produktionen für die beiden Festivalschienen Best OFF_professionals und Best OFF_trainees. Alle eingegangenen Bewerbungen werden dafür von den Jurys live gesichtet.
Symbolbild Presse: Schreibmaschine mit eingelegtem Blatt Papier auf dem News getippt steht.

Bewerbungen für das Best OFF Festival Freier Theater 2026 ab sofort möglich

Bewerbungen für das Best OFF Festival Freier Theater 2026 ab sofort möglich Freie niedersächsische Tanz- und Theaterensembles können sich ab sofort mit einer aktuellen Produktion für einen Auftritt beim Best OFF Festival Freier Theater 2026 bei der Stiftung Niedersachsen bewerben. Die achte Ausgabe des Festivals findet vom 23. bis 25. April 2026 im Kulturzentrum Pavillon in Hannover statt und präsentiert sowohl Arbeiten professioneller freier Gruppen als auch Nachwuchsproduktionen. Explizit zur Bewerbung aufgerufen sind 2025 auch Tanzensembles und Nachwuchschoreograf*innen. Bewerbungsschluss ist der 20. Oktober 2025. Die Auswahljurys für die beiden Festivalsparten Best OFF_professionals und Best OFF_trainees nominieren bis Ende 2025 die überzeugendsten Produktionen für das Festival. Best OFF ist das einzige Festival für freies Theater in Niedersachsen und wird biennal von der Stiftung Niedersachsen ausgerichtet.
Szenenfoto REDSHIFT – Tales of gainig power von tilted collective – Zu sehen ist eine Person in einem bauschigen roten Tüllkleid, die in der Luft zu schweben scheint, sich dafür aber an einem Stahlseil festhält. Vom Körper sind lediglich die nackten Unterschenkel und Füße zu sehen und ein Arm. Ein Scheinwerfer wirft rotes Licht auf die Person.

Festival vom 23. bis 25. April 2026 im Kulturzentrum Pavillon in Hannover

Stiftung Niedersachsen gibt Nominierungen für das Best OFF Festival Freier Theater 2026 bekannt Die Auswahljurys des Best OFF Festivals Freier Theater 2026 haben die überzeugendsten freien niedersächsischen Theaterproduktionen des letzten Jahres für das Festival ausgewählt. Fünf professionelle Ensembles und fünf Nachwuchsgruppen präsentieren ihre Arbeiten vom 23. bis 25. April 2026 im Kulturzentrum Pavillon in Hannover. Das Festival wird am 23. April mit der Uraufführung einer neuen Tanzproduktion der letzten Festivalpreisträgerin Zufit Simon eröffnet. Das Festivalprogramm wird im März vorgestellt. Dann startet auch der Ticketvorverkauf.
Szenenfoto REDSHIFT – Tales of gainig power von tilted collective – Zu sehen ist eine Person in einem bauschigen roten Tüllkleid, die in der Luft zu schweben scheint, sich dafür aber an einem Stahlseil festhält. Vom Körper sind lediglich die nackten Unterschenkel und Füße zu sehen und ein Arm. Ein Scheinwerfer wirft rotes Licht auf die Person.

Der Preis ist mit 30.000 Euro Produktionsförderung für eine Uraufführung beim nächsten Festival 2026 dotiert.

Zufit Simon/artblau Tanzwerkstatt wurden zum Abschluss des Best OFF Festivals Freier Theater der Stiftung Niedersachsen am Samstagabend für ihre Produktion „Radical Cheerleading” mit dem Festivalpreis, einer Produktionsförderung in Höhe von 30.000 Euro, ausgezeichnet. Vergeben wurde der Preis durch die Festivalju-ror*innen Max Brands (Kaserne Basel), Katrin Hylla (Schwankhalle, Bremen) und Anne-Cathrin Lessel (LOFFT – DAS THEATER, Leipzig).
Szenenfoto „MEPHISTO. UNDER PRESSURE.” von Theater an der Glocksee – Drei Personen sind an einem Tisch. All drei sind identisch gekleidet und tragen die gleichen Gummimasken über dem kompletten Kopf.

MEPHISTO. UNDER PRESSURE.

Best OFF_professionals | Theater an der Glocksee mit MEPHISTO. UNDER PRESSURE. Aufbauend auf Klaus Manns „Mephisto”, dem Roman über Schauspieler H. Höfgen, der von 1926 bis 1936 – wie der reale Künstler G. Gründgens – im erstarkenden Nationalsozialismus bis zum Generalintendanten aufstieg, bringt das Rechercheprojekt Interviews mit Kulturschaffenden über das eigene Verhalten in der aktuellen politischen Welt auf die mitunter glitschigen Bretter
Szenenfoto „REDSHIFT – Tales of gainig power” von tilted collective – Zu sehen ist eine Person in einem bauschigen Tüllkleid, die eingehüllt in Bühnenleben Klimmzüge an einer Metallstange macht. Scheinwerfer werfen rotes Licht auf die Person.

REDSHIFT – Tales of gaining power

Best OFF_professionals | tilted collective mit REDSHIFT tilted collective widmet sich in der Tanz- und Objekttheater-Performance REDSHIFT dem Streben nach Macht aus einer weiblichen* Perspektive. Mit waghalsigen Choreografien und sich verflüssigenden Körpern lädt die Performance dazu ein, die eigene Wahrnehmung von Weiblichkeit* zu verschieben, weibliche* Macht in ihrer Fragilität wie auch Brutalität zu erleben und sich gesellschaftlichen Utopien und persönlichen Wunschträumen hinzugeben.
Szenenfoto „How to survive with HILDEGARD KNEF. Eine Rettung in zehn Liedern” von Tommy Wiesner und Ensemble – Drei Performer*innen mit langen blonden Perücken, roten Lippen und schwarzen Paillettenkleidern stehen jeweils mit einem Mikrofon singend nebeneinanderstehend

How to survive with HILDEGARD KNEF – Eine Rettung in zehn Liedern

Best OFF_professionals | Tommy Wiesner und Ensemble mit How to survive with HILDEGARD KNEF – Eine Rettung in zehn Liedern In dieser experimentellen Konzertperformance trifft eine Gruppe Gestrandeter auf eine verstörte Welt. Sie werden gemeinsam lernen müssen, was es heißt, einen sogenannten Lebenslauf zu absolvieren – mit all seinen Hürden, den Selbstentwürfen, Krisen, Illusionen und Etappensiegen.
Szenenfoto „HYPER” von cindy+cate. Vier Performer*innen reiten auf Steckenpferden von rechts nach links über die dunkle Bühne. Alle vier tragen das gleiche Outfit: kurze rote Hosen, rote Jacken, weiße Sportsocken und rot-weiß-gestreifte Badelatschen der Marke Adidas.

HYPER

Best OFF_trainees | cindy+cate mit HYPER In HYPER setzt sich cindy+cate mit der Frage auseinander, warum globale Krisen immer noch als zukünftig wahrgenommen werden, obwohl alle Fakten darauf hindeuten, dass wir mittendrin sind: Apokalypse now!
Szenenfoto „Tod in der Tupperbox” von Frl. Wunder AG & Theater Thikwa – Zwei Performer*innen präsentieren Essen auf bunten Etageren. Im Hintergrund steht eine Performer*in. Statt einer Schürze hat sie einen Stoffdarm umgehängt.

Tod in der Tupperbox

Best OFF_professionals | Frl. Wunder AG & Theater Thikwa mit Tod in der Tupperbox Kantinen sind praktisch. Aber wer – wie die Thikwa-Spieler*innen – täglich mittags eine Kantine nutzt, bringt eine gesättigte Erfahrung mit: Hier leidet der Geschmack. Aber warum bloß? Neun Performer*innen machen ihre eigene Kantine auf und laden das Publikum zu Tisch!
Szenenfoto „Heart Shaped Box” von wonderlendt performances. Eine Performer*in in einem weißen Kleid ist auf dem dunklen Bühnenboden. Eine Performer*in in einem schwarzen Ganzkörperanzug sthet im Hintergrund und hält der sitzenden Performer*in an einer Stange eine große weiße flauschige Wolken über den Kopf.

Heart Shaped Box

Best OFF_professionals | wonderlendt performances mit Heart Shaped Box Das Stück Heart Shaped Box ist ein Blick auf diese eine gut verschlossene Herz-Kiste in uns, in der all das Zeug verborgen liegt, was wir eigentlich lieber für uns behalten würden. Es ist eine performative Innenweltreise über Angst, Überforderung, Depression, Selbstzweifel – und den Wunsch, das alles irgendwie zu fassen.
Szenenfoto „Der Urspung der Welt” von frau emma gelb. Zwei Performer*innen tanzen ausdrucksstark auf der Bühne. Auf der Bühne steht eine Art Gerüst links mit Stufen, rechts einer Art Rutschplatte und in der Mitte einem bunten Netz. Eine Performer*in steht auf einer der Stufen, die andere Person tanzt vor der Rutschplatte.

Der Ursprung der Welt

Best OFF_trainees | Der Ursprung der Welt von frau emma gelb Es wird der 300.000. Geburtstag der Vulva gefeiert und das Publikum ist herzlich eingeladen, aktiv Teil der Inszenierung zu werden! Basierend auf der gleichnamigen Graphic Novel von Liv Strömquist zeigt Der Ursprung der Welt, wie absurd und tief verwurzelt patriarchale Strukturen die Vorstellungen von Weiblichkeit prägen. Das Stück nimmt die Zuschauenden mit auf eine Reise von der Antike bis in die Gegenwart und hält der Gesellschaft den Spiegel vor.
Szenenfoto „fetzen” von kollektiv fetzen – Nahaufnahme von drei Performer*innen, die auf dem Boden hocken und mit wütendem Blick nach rechts ihre Armmuskeln zeigen. Alle drei sind in Schwarz, Rot und Weiß gekleidet. Zwie tragen schwarze Boxershorts auf deren Bund Fetzen steht.

fetzen

Best OFF_trainees | kollektiv fetzen mit fetzen fetzen ist eine Bühnenperformance, die sich mit dem Thema Streit und der körperlich-szenischen Praxis des „Sich-Fetzens“ auseinandersetzt. Im Zentrum steht die Beschäftigung mit Wrestling – einem medial aufgeladenen, männlich codierten Showsport, der als ästhetisch und strukturell spannungsreicher Rahmen genutzt wird. Durch choreografierte Kampfszenen, körperliche Konfrontationen und das Spiel mit Rollenbildern werden Konventionen von Gewalt, Zärtlichkeit und Repräsentation hinterfragt.
Szenenfoto „etwas mitgenommen” von Mia Wiebke Thies – eine Performer*in an einem Tisch sitzen und liest von einem Manuskript.

etwas mitgenommen

Best OFF_trainees | Mia Wiebke Thies mit etwas mitgenommen 3 Monate, 14 Länder, 122 Fahrzeuge, 14.816 Kilometer. Im Sommer 2024 reiste Mia Wiebke Thies per Anhalter durch Europa. Mit im Gepäck: Ein Audioaufnahmegerät und ihr Notizbuch. Die erlebten Geschichten hat sie nun zu einem Wechselspiel aus Lesung und Hörstück arrangiert.
Zufit Simon: Radical Cheerleading

Die Besten der Freien

Best OFF – Das Festival Freier Theater in Niedersachsen | Alle zwei Jahre feiert die Stiftung Niedersachsen die besten Produktionen freier Theatergruppen aus Niedersachsen beim Best OFF Festival Freier Theater in Hannover. Das Theaterfestival ist ein landesweiter Wettbewerb für die professionelle freie Theaterszene und ebenso für junge Nachwuchsgruppen. Drei Tage lang wird das Kulturzentrum Pavillon in Hannover zum Treffpunkt der freien Theaterszene und zum Festivalzentrum. Zum Abschluss wird der Festivalpreis in Höhe von 30.000 Euro verliehen.
Szenenfoto „Motion in Sound„ von Kollektiv mis – zwei Performer*innen schreiten in einem hellen Scheinwerferkegel umeinander – die hinter Person gebückt und kleiner, die vordere Person macht gerade einen großen Schritt und hat ein Knie sehr weit nach oben gezogen.

Motion in Sound

Best OFF_trainees | Kollektiv mis mit Motion in Sound Motion in Sound ist ein interdisziplinäres Projekt, das Tanz und elektronische Musik verbindet. Das Kollektiv mis lädt in der ca. 40-minütigen Performance dazu ein, sich gemeinsam der Verklanglichung von Bewegungen anzunähern.
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